音乐课的“结对子”教学法初探

摘要：新课程倡导的学生学习方法的改变，强调学生自主学习，合作学习，探究学习。音乐课“结对子”教学的组织形式、目的是通过同伴之间的教与学来激发学生的内部学习动机、培养相互合作的情感、音乐的表述方法、科学的思维的方式,艺术的审美情操，和谐的合作能力等。

关键词：音乐 结对子  教学 合作  创造

引言：

随着音乐新课程实验向纵深发展，特别是对音乐教学的过程、内容、形式、评价等从过分注重学习结果转向注重多方面潜能的发展；教学要求从过分强调量化转向重视质的分析；评价的角度从终结性转向过程性、发展性，更加关注学生的个体差异。这一系列的转变是一线音乐教育教学工作如何符合新课标的理论及方法产生了迫切的需求。

我们的学校音乐教育教学应该不局限于一节课、不限制在一首歌，使我们的音乐课能够延伸，成为一条长长的线，牵出孩子对音乐的爱，栓住孩子对音乐的情，让孩子通过对音乐的学习与学习结对子之间产生情感共鸣，相互关爱；在学习中与学习同伴成为结对子，与音乐审美成为挚友，使学生的音乐学习具有社会性、终身性、实践性，在他们成长的道路上相伴终身。因此，我们在音乐课的教学中提出了——音乐课的“结对子”教学法。

辞海中说：古代兵制十人为一火，火长一人管炊事，同火者称为火伴，现在泛指共同参加某种组织或从事某种活动的人，词海中又言：“结对子”侧重指某一组织、某一项活动的共同参与者。“朋友”指彼此有交情的人，侧重指志趣、感情等主观情感相合者。

音乐课“结对子”教学法在新课程的音乐教学实验中具有理论与实践两层意义。新课程倡导学生学习方法的改变，即强调学生自主学习，合作学习，探究学习。音乐课“结对子”教学的目的与组织形式以及目的是通过同伴之间的教与学来激发学生的内部学习动机、培养相互合作的情感、音乐的表述方法、科学的思维的方式,艺术的审美情操，和谐的合作能力等。因此，音乐课堂教学结对子教学法可以从如下几个方面切入：

　　一、搭伙结伴：学生根据自己的兴趣、性格等特征自愿组合成学习小组,每组3～6人,并选出1名有能力和责任心强的学生任小组长(拟定为小老师)。他们可以是音乐不同方面特长的互补组合，也可以是相同爱好的共同组合；比如，[A结对子]这个四人组合中，有一长笛特长的孩子，有一个钢琴特长的孩子，还有2个可能是什么特长都没有，但是是长笛或钢琴的“粉丝”，他们两个特别爱听爱欣赏钢琴长笛的演奏。再比如：[B结对子]5人组合中有一民族舞蹈爱好者，一街舞擅长者，两个RAP的发烧友，还有个是因为和其中的一个是好朋友，本身并没什么。[C结对子]3人组，都是喜欢安静的聆听音乐的同学，没任何特长。[D]结对子6人组，为自由结对子组，音乐学习以及音乐欣赏都是随机性，无定性的结对子组合。如此，等等不同的各种类型的“结对子”组合就产生了。

二、学习策划：音乐教师根据课程目标将音乐曲目、类型分解,确定必要的精讲内容和结对子的学习设计，并与结对子一同制定结对子音乐学习、以及音乐表现的方式和操作步骤、引导方法、目标检测及结对子艺术成果展示等实施计划。

学习策划，可以是以主题为主的学习策划，也可以是以形式划分的学习策划。如：为[B]结对子设计的以《茉莉花》主题为主的学习策划，可以是一节课的，如，街舞的同学通过本课向民族舞蹈特长的结对子学会一个相关的民族舞蹈动作。反之，民族舞蹈的同学也可以向街舞的同学学会一个用街舞动作表述家的动作，同理，两个RAP做欣赏的评价结对子和必须从他们中选择一个舞蹈动作学习并加入到自己的RAP表述《茉莉花》的形式中去。这只是一课中的其中一个学习策划。任何一课可以有无数个变化的学习策划。可以根据结对子的兴趣，情感，学习能力与表现能力而定，并可以不断的修改、完善。

三、结对子共学：结对子根据与教师一起设施的学习策划，引发学习的问题，在各组结对子之间进行分工合作,共同学习，根据内容，音乐表现形式，完成较有一定难度的音乐表现方式，并相互传递学习的过程及结果。

四、结对子体验：教师提供必要的音乐表现实验设施,在教师的指导下,组织学生分组，同结对子组内共同体验、感受音乐学习实验的程度和音乐实践的结果，尝试、体验学习中的审美情感以及相关的艺术技能的提高。

五、结对子切磋：在教师指定的命题下,同结对子组内或其他结对子组组间的学生通过各种“艺术的表现”方式进行切磋、讨论,相互启发,诱导表现手法，探索音乐表现技能的深度及艺术审美的答案。

六、结对子合作：组内结对子一起合作完成教师留下的有一定启迪性的艺术作业,作业有本结对子组的，也有与其他结对子组合作的，同时由小老师给予一定的指导来共同完成。如高二年级欣赏课《邀舞》这一节时，教师在讲解完作品创作背景及音乐知识后，假设于音乐教室举行社交舞会，要求在音乐响起后A结对子组男生去主动邀请B结对子组女生，在舞曲中，并随A结对子组的舞步起舞，一曲完毕后有礼貌地将其送回原位。同学们异常兴奋，均能大方地与对方合作，老师也可以成为了受邀对象，参与到了其中。尝试结对子之间合作的愉悦，以及完成审美艺术教学任务的快乐感受。

七、结对子创造：创造是课改中明确加进去的音乐教学内容，从理论和实践的层面肯定了音乐教育作用于人的创造性发展价值。并将创造列为音乐课程标准确定的四个教学领域之一。创造是发挥学生想象力和思维潜力的音乐学习领域，是学生积累音乐创造经验和发展创造性思维能力的过程和手段，对于培养具有实践能力的创新人才具有十分重要的意义。因此，结对子教学法中，创造既是音乐课的教学目标，也是课堂教学的一个主要的实施环节。在教学中，结对子通过一系列不断深化的表演活动来掌握一些音乐词汇：谈话、活动、唱歌、演奏、玩耍、讨论、评价、辩论——和谐表述音乐内容、审美情感。结对子学习在接触音乐实践中，不要求结对子进行很完美的模仿，而是要求结对子之间在一起活动，在玩耍中进行创造性活动，用音乐活动来培养学生的创造性。

创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体验。音乐创造因其强烈和清晰的个性特征而充满魅力。在音乐结对子教学实践中过程中，生动活泼的音乐欣赏、表现和创造活动，能够激活学生的表现欲望和创造冲动，在主动参与中展现他们的个性和创造才能。使他们的想象力和创造性思维得到充分发挥。

八、结对子评价：在音乐学习结对子学习过程中进行评价，使音乐学习的评价主体互动化，评价方式更动态化，评价内容多元化。客观评价音乐结对子学习的过程与成果，增加情感的体验，促进学生个性发展。并在评价中不断修改提高，达到更进一步体验艺术表现的审美性。

评价的方式有自评、互评及他评相结合,对结对子之间的评价可采用自评的方式，以描述性评价和鼓励性评价为主。由于在音乐学习中学生个体差异明显，因此，结对子的评价的重点应放在自我发展的纵向比较上。各组结对子之间的评价多以班级为单位进行，能充分体现评价的民主性，营造和谐、团结的评价气氛。通过班级音乐会或其它形式的活动，展示各个结对子组的音乐作品、音乐小评论、演出照片、录音录像等，达到相互交流和激励的目的，是一种生动活泼有效的评价方式。评价活动不宜过多，尽量简化评价过程，防止流于形式。

九、结对子竞赛：辞海里还说：竞赛是互相比赛，争取优胜。

孔雀开屏在民间有各式各样的说法。有人说它得意洋洋地向人们展示自己的羽毛的美丽；有人说它听到人们对它的赞美，报答人们的好意；还有人说它与穿著华丽衣服的人们比美，看谁更漂亮等等。当我们每组结对子经过学习策划、结对子切磋、结对子合作、结对子评价等音乐“结对子”学习过程后，都已穿上了不同的、艺术的漂亮礼服，此刻，正是我们要将各自精致的艺术品展示的时候，因此，我们音乐课结对子教学法的成果展示，既是审美过程体验，也是成果竞赛，是音乐结对子教学中的必要过程，在这个过程中，结对子们既要发挥自己本“结对子”组的优势，又要与其他组结对子合作和谐，以提高艺术审美的感受。体验成果的喜悦正是音乐课“结对子”教学法的重点以及乐趣所在。

十、学习时间：“音乐课结对子教学法”应该以音乐课堂学习为主，课外学习为辅，根据内容学习策划的需要进行时间合理安排与分配，有分有合，有课堂上，有课堂外，有集中有分散。是音乐课堂学习与课外学习的结合。

维夫斯说：“理论是容易的、短暂的，它除了讨人喜欢以外，没有别的效果，实践是困难的、长期的、却有着巨大的效用”。罗曼.罗兰说不：“艺术正如生活那样，他是无穷无尽的。因此......也不可能有什么能使我们认为：还有比本身就是时代的海洋的音乐更美好的东西”。

《音乐课程标准》指出：“音乐课的教学过程就是音乐的艺术实践过程”。因此，在所有的“音乐课结对子教学”活动中，都应重视艺术实践，将其作为学生获得音乐审美体验和学习音乐知识与技能的基本途径。

音乐美，即是一种特殊的情感表达方式。基础音乐教育作为美育的重要途径，其特质就是情感审美。情与美的这种不解之缘，决定了基础音乐教育的根本方式是：以情感人，以美育人。因此，音乐教学的重要机制，在于有情感的教师面对有情感的学生；“音乐课的结对子教学法实践“，正是调动学生的情感体验，简略相关的枯燥音乐理论学习。音乐结对子教学法的全部过程，应是一种自觉的审美过程。这个过程应贯穿着所有的审美因素，并以美感的发生为根本内容。这样，在长期的、多次的美感发生和发展中，音乐教育必将会影响学生的情感意向，形成审美情操，从而使人格得以完善。也就是说，只有当学生对所感知的美有深刻的情感体验时，就会产生对美的热爱，只有把培养学生对音乐感受、理解和想象与音乐情感联系起来，才能真正体现音乐审美的意义。